В то время как остальные датские дизайнеры были увлечены минимализмом и функционализмом, вселенная Вернера Пантона раскрывалась яркими красками и органическими формами.

Люди, впервые увидевшие работы Вернера Пантона, испытывают чувство восторга и изумления словно дети. Он переворачивает с ног на голову  все традиционные представления о том, как должен выглядеть стул или лампа. Вы погружаетесь в мир открытий, когда разглядываете блестящую, отражающую поверхность лампы, когда жадно поглощаете многообразие красок и проводите рукой по удивительным  изгибам форм. Ваше тело плавно опускается на стул в форме конуса и сердца, постепенно приходит в равновесие и, кажется, парит на воздушном матрасе в огромной комнате с подушками, наполненной цветом. Ваш мозг пытается принять, что между небом и землей больше красок, форм и материалов, чем  четырехугольник, цвет натурального дерева или черный и белый цвет мира, в котором мы привыкли жить.

Изучение цвета

Как многие молодые дизайнеры, главный дизайнер MENU, Пернилль Веа (Pernille Vea), глубоко увлечен вселенной Пантона: «Я  всегда считал, что Пантон очень интересный дизайнер, его работы захватывают тебя целиком. Он действительно смог выйти за грани возможного в отношении материалов, которые он использовал, и смог передать дух своего времени. А его любовь и изучение цвета просто потрясают тебя. Если Пантон создавал  интерьер комнаты, то стены, вероятней всего, были бы полностью синими, мебель могла быть оранжевой, а лампы излучали бы свет всевозможных цветов. Он же создал знаменитую комнату, в которой люди могли сидеть на разных уровнях  и были полностью окружены цветным калейдоскопом. Вы действительно могли чувствовать цвет. Кто-то называет это психоделические интерьеры, но я думаю, здесь более уместно говорить об изучении цвета. Мы, люди, сильно подвержены цветовому влиянию, но мало кто из дизайнеров серьезно работает с цветом, использую научную базу. А Пантон как раз  этим и занимался ».

Современен как никогда

В наши дни дизайнерские объекты Вернера Пантона можно увидеть в известном музее. Его лампа Flowerpot радует разными цветами во многих домах тех, кто понимает и ценит настоящий дизайн, а лампы, которые при жизни Пантона не производились или были выпущены в ограниченном количестве, снова запущены в производство. До тех пор пока Пантон не открыл миру свои эксперименты, никому даже в голову не приходило, что мебель может быть надувной, а стулья можно отливать из пластика. Сегодня молодое поколение воспринимает как должное то, что из пластика можно делать самые фантастические вещи.

Но современники Пантона не всегда принимали его работы. Несмотря на то, что он получал признание за границей и ему доверяли престижные проекты, такие как дизайн интерьера отеля, парома, интерьеры частных домов  и выставок, в Дании многие качали головой. Пантон представил миру свои эксцентричные объекты, эксперименты с пластиком и яркими цветами в то время, когда Арне Якбсен (Arne Jacobsen), Пол Каерхолм (Poul Kjǽrholm), Ганс Вегнер (Hans Wegner) и Борге Могенсен (Bǿrge Mogensen) основывали школы, превозносивших строгий, функциональный дизайн. Цветная вселенная Вернера Пантона, наполненная чувствами, была в опасности.

Источник: Text Nadja Pass, Scandinavian Design Originals magazine

Читайте также: